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COMO? [Programas & Atividades] Programas & Atividades Rede AND Contacto Programas, Atividades & modos de Participar Programas de Transmissão & Partilha do Modo Operativo AND Oficinas e Residências compõem a programação permanente do Calendário e podem também ser requisitadas à medida por grupos ou instituições. Oficinas do Modo Operativo AND Next 'Crafting' Residências & Acompanhamentos Next 'AND Todes' Multiplicação de Encontros com o MO_AND Next VER ATIVIDADES DISPONÍVEIS Programa Continuado de Formação Artístico-Política Edições Anuais Temáticas que reunem investigações-criações transversais aos demais Programas; módulos de atividades presenciais e online, gratuitas e via inscrição, em Portugal e no Brasil. escola do reparar Next EDIÇÃO ATUAL EDIÇÕES ANTERIORES ANCESTRAIS DA ESCOLA VER ATIVIDADES DISPONÍVEIS Programas de Artefatos do AND Lab Publicações, séries, exibições ou performances. Algumas destas realizações permanecem disponíveis desde a sua publicação na nossa Banca de Artefatos . Caixa-Livro AND Next Documentário Dez anos do AND Lab: uma Re-membração Next Exposições-Ocupações Next Séries de Proposições Performativas Next Manual de Sobrevivência para Tempos Irreparáveis Next Performances Situadas Next VISITAR A 'BANCA DE ARTEFATOS' Programa Fazer Comum Práticas do Coletivo AND, de Colaborações Ativas ou Ocupações do Espaço AND Lab . Podem compor eventualmente a Programação, e algumas podem ter sessões agendadas pelo site. Práticas do Coletivo AND Next Ocupações do Espaço AND Lab Next Práticas MO_AND em Conversa Com Next AND Hap's Next VER ATIVIDADES DISPONÍVEIS Rede AND Espaço de Conteúdo, Transmissão & Partilha Apoiadores, Alunes, Colaboradores & Coletivo Next Documentação Audiovisual MO_AND / Crafting / AND Todes, Escola do Reparar e Colaborações Sala de partilha Murais e Partilhas entre Apoiadores, Estudantes e Colaboradores Artigos Publicados Artigos em Português, Inglês e Espanhol Salas de Aula virtuais Salas REPARAR e SABOR Para participantes de Cursos Artefatos Digitais Canal de vídeos com Manual, Documentário e Performances + retribuições especiais Descontos e novas retribuições à medida que a rede crescer IR AO ESPAÇO DA REDE INFO & ADESÃO/APOIO

Next EQUIPA (O AND La b) Thaise Nardim Núcleo Local Palmas (Brasil) Thaise Nardim é artista em arte da performance, professora e pesquisadora. Reside em Palmas, no Tocantins (Brasil) desde 2010, onde atua como professora no curso de Teatro da Universidade Federal do Tocantins (UFT). É Doutora em Artes da Cena, Mestre em Artes e Bacharela em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), especialista em Arte, Educação e Tecnologias Contemporâneas pela Universidade de Brasília (UnB) e realizou estágio pós-doutoral em Educação pela UFT. Como artista da performance, apresentou-se em diversos festivais e espaços nacionais e internacionais, como MIP - Mostra Internacional de Performance (Brasil, 2021) e La Juan Gallery (Espanha, 2016), além de ter participado de residências como Drift Project com Zecora Ura Theatre na Gasworks, em Londres (2017). Foi organizadora do Festival de Apartamento, evento autogerido de arte da performance que totalizou 15 edições. Em Palmas, realiza o “Função - Festival de Performances Urgente” e o festival de performances urbanas “Escala 1:1 - ações humanas para espaços monumentais”. Esses últimos eventos são parcerias entre a UFT, onde leciona, e o Coletivo Flácido, gestor do ponto de cultura Casa Flácida, que acolhe as ações do Núcleo AND Lab Palmas. Como pesquisadora, publicou “Rabiscar língua com cacos de floresta - escrever e performar em pesquisa-docência-criação” (EDUFT, 2020) e organizou “Artes e Mídias: um panorama por pesquisadores da Amazônia brasileira” (EDUFT, 2021). Como poeta, publicou “Aranhas pensam com a teia” (Editora Urutau, 2022). < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Naiá Delion Núcleo Local São Paulo (Brasil) Participante do Coletivo AND Naiá Delion formou-se em Comunicação das Artes do Corpo na PUC-SP em 2002, com habilitação em Dança. Tem como formação paralela à graduação universitária, o Núcleo de Improvisação coordenado pela bailarina Zélia Monteiro. Ainda na universidade, realizou pesquisa científica sobre a relação Brasil-Japão nas artes, orientado pela Profa.Dra. Christine Greiner. Como bailarina, formou-se no Curso Técnico da Escola e Faculdade Angel Vianna e participou de diversas residências artísticas no Brasil e no mundo. Entre elas o coLABoratório, em 2009, onde conheceu Fernanda Eugenio e iniciou sua parceria com o AND Lab. Na mesma época, criou o solo "Use o assento para flutuar" em parceria com Volmir Cordeiro, contemplado pelo Prêmio Funarte Klauss Vianna. Como educadora do movimento, formou-se na Escola Ivaldo Bertazzo (2003), e como instrutora de pilates (2013) e de Gyrotonic (2019). Atualmente, faz parte do Processo Formativo do Movimento Autêntico, dirige o Estúdio de Pilates e Gyrotonic AMANA, integra o Núcleo AND Lab São Paulo e o AND Collective, e colabora com a Escola do Reparar. < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Luís Filipe Fernandes Comunicação e Produção (Funchal, 1988) Arquitecto e mediador cultural. O seu trabalho debruça-se sobre a relação entre pessoas e território. Desenvolve também trabalho na área editorial e de investigação sobre território e arquitectura. Colabora, de forma contínua desde 2016, nas áreas da produção e educação com a Trienal de Arquitectura de Lisboa. De 2017 a 2021 trabalhou com a Editora de Arquitetura A+A Books onde desenvolveu funções enquanto produtor e coordenador editorial de publicações. Fundou, em 2017 o atelier experimental A-M-A, tendo participado, nesse âmbito, nas Bienais de Arquitetura de Tbilisi (Georgia, 2018) e São Paulo (Brasil, 2019). Em 2020 fundou, com outros ateliers, a plataforma Architects Declare Portugal - uma declaração/compromisso dedicada à promoção de práticas eco-conscientes em arquitectura, e em 2022 foi comissário do seminário "2051 Odisseia dos Espaços . (eco)ficções do ambiente construído", promovido pela Ordem dos Arquitectos. Foi coordenador da publicação resultante do seminário, editada em 2023. Entre 2002 e 2023 foi responsável pela comunicação do atelier de arquitectura Carrilho da Graça Arquitectos. Foi Bolseiro do Programa Cidade e Património promovido pela Fundação da Juventude com a Investigação "Linha Guia e Espaço Comum". Desde 2019, enquanto mediador e gestor cultural e de serviço educativo, tem desenvolvido vários projectos a título individual e com entidades como a Talkie-Walkie ou CCB Garagem Sul. Destacam-se projectos de conhecimento de território para o Festival Walk&Talk - programa de Excursões da 10ª edição "Será por onde formos", o ciclo de 19 Visitas Performativas "Re-Existir" para Comunidade Intermunicipal de Coimbra, ou o Programa "Olhar por Dentro" para o 23 Milhas, Ílhavo; e projectos educativos para instituições como Braga Media Arts, Plano Nacional das Artes e CCB Garagem Sul. Paralelamente à sua actividade no AND Lab desenvolve projectos enquanto freelancer, um pouco por todas áreas acima mencionadas. < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Alina Duchrow Núcleo Local Brasília (Brasil) Alina d’Alva Duchrow nasceu em Fortaleza- CE – Brasil, atualmente vive e trabalha em Rabat, Marrocos. Arquiteta e artista visual, fez Pós-graduação em Artes Visuais pela Universidade Alanus Hochschule, Bonn, Alemanha (2010) e graduou-se em Arquitetura e Planejamento Urbano pela Universidade de São Paulo – EESC USP (1996). Atualmente é doutoranda do Programa de Pós-graduação em Artes Visuais da UNB (Universidade de Brasília) e pesquisadora do Modo Operativo AND. Como artista tem utilizado o vídeo, a fotografia, o desenho e instalações em espaços públicos e privados. Na maioria das vezes o trabalho tem como foco um contexto local, um ponto de partida que vai gerar ferramentas e insights sobre como lidar com o tempo, o espaço e o outro. Integra o Núcleo AND Lab Brasília. [www.alinaduchrow.com ] < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Gabriela Jung Apoio à Documentação Audiovisual Gabriela Jung é artista da dança e da videodança. É improvisadora-criadora no projeto Campo Aberto que realiza práticas contínuas, apresentações online e bate-papos acerca de improvisação em dança. Organizadora da MONSTRA, mostra de solos criados a partir destas pesquisas em grupo, atualmente trabalha no solo Angular. Trabalhou com filmagem e edição junto ao Coletivo Instantâneo e para artistas como Bianca Andreoli, Julia Gil, Giselda Fernandes, Lígia Tourinho, Alysson Amancio, Ana Clara Amaral, Coletivo Fuga, criação de teasers para a Mostra 69 (edições 1 à 8) e vídeos-síntese de workshops com o AND Lab no Rio de Janeiro desde 2019. < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Ana Dinger Co-Investigação-Criação e Curadoria Participante do Coletivo AND Ana Dinger prefere não dizer o que é, mas estudou dança e artes visuais, história e teoria de arte. Desde cedo oscilou entre teoria e prática e minou, com maior ou menor subtileza, constrangimentos disciplinares. O seu percurso académico inclui passagens pela ESD, FBAUP, FBAUL (licenciatura em Escultura) e UCP (pós-graduação em Arte Contemporânea e doutoramento em Estudos de Cultura). Escreve sobre artes visuais e artes performativas, sobre o que podem os arquivos e os corpos e os corpos-arquivo, sobre modos de continuação dos trabalhos artísticos, sobre fantasmas como manifestações metonímicas. Investigadora associada ao AND Lab desde 2015, acompanha assiduamente escolas e labs, colaborando, mais intensamente entre 2015 e 2019, no processo de contínua reformulação do Modo Operativo AND. No final de 2018 e durante 2019, partilhou com Fernanda Eugenio a curadoria do projecto “Do Irreparável: o que pode uma ética de reparação?”, participando em várias actividades, nomeadamente na organização, coordenação e concepção editorial da Caixa-Livro AND. Da colaboração entre ambas fazendo uso do Modo Operativo AND, destaca ainda a Série Metálogos, encetada em 2015, uma série de conversas que habitam diversas questões, uma a cada vez, e que tomam as mais diversas formas, desde uma batalha de slides, um ensaio escrito ao vivo, um poema-palestra sem fala, um jogo com baralho de cartas, uma performance num jardim ou uma relação epistolar entre o passado e o futuro. < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Gustavo Ciríaco Colaboração em Investigações e Práticas Gustavo Ciríaco é um coreógrafo, bailarino e artista contextual baseado em Lisboa. Com formação em Ciências Políticas, Gustavo tem desenvolvido um conjunto multiforme de obras que transitam entre o teatro visual e a dança conceitual, passando por exposições vivas e trabalhos site-specific onde arquitetura, artes visuais e cênicas se encontram em performances marcadas pela partilha do sensível. Suas obras foram apresentadas em importantes festivais, galerias e instituições nacionais e internacionais como Crossing the Line/N.Iorque; Casa Encendida/Madri; Museu de Serralves/Porto; Mercat de Flors/Barcelona; Alkantara, Culturgest, TNDM II, ZDB, Museu Berardo/Lisboa; Ferme de Buisson, Paris Quartier d’Été/Paris; Tanz im August/Berlin; Al-Mammal Foundation/Jerusalém; Prague Theatre Festival/Praga; Vooruit/Ghent; Tokyo Wonder Site/Tóquio; Digital Art Center/Taipei; CENEART/Cidade do México; Panorama, Tempo Festival, CCBB/Rio de Janeiro; Arqueologías del Futuro/Buenos Aires; Bienal SESC de Dança, Itaú Cultural/São Paulo; Salón 44/Pereira; Walk&Talk/Ponta Delgada; London Festival, BAC, Laban Centre, Chelsea Theatre/Londres; NottDance/ Nottingham; Arnolfini/Bristol; Metropolis/Copenhague; NAVE/Santiago; FIDCU/Montevidéu; FADJR/Teerão;Danzalborde/Valparaíso; San Art Gallery/Ho Chi Minh, entre outros. Dentre as suas obras, destacam-se Aqui enquanto caminhamos/2006, Still – sob o estado das coisas/2007, Onde o horizonte se move/2012, Sala de Maravilhas/2012, Gentileza de um Gigante/2016, Viagem a uma planície enrugada/2017. Em 2018, Ciríaco estreou Cortado por todos os lados, Aberto por todos os cantos, no Teatro Nacional Dona Maria II, no marco do festival Alkantara, em Lisboa, e posteriormente no Museu de Arte Contemporânea de Serralves, em Junho de 2019. Em 2019, estreia Entre Cães e Lobos, terceira parte de sua trilogia sobre a relação humana com a paisagem, estreada no Ilustração à Vista - 23 Milhas, seguindo em digressão no Uruguai, Brasil e em Portugal. Desde 2018, Ciríaco é artista-pesquisador de THIRD, na DAS Graduate School, Amsterdam University of the Arts, em Amsterdão. Desde 2009, Ciríaco tem colaborado com a artista e antropóloga Fernanda Eugênio realizando oficinas, laboratórios e criações que tomam a cidade e as práticas site-specific como seu foco de interesse. Suas práticas já xs levaram a diversas cidades, onde seguem com o seu laboratório de investigação em torno dos fenômenos particulares de cada contexto urbano, dentre elas Salvador (Plataforma Internacional de Dança), Lisboa (Atelier Re.Al/AND Lab/RuadasGaivotas6), Rio de Janeiro (Espaço SESC/Largo das Artes/Espaço Lia Rodrigues Completo da Maré), Fortaleza (Bienal de Par em Par), Saigon (Galeria Sàn Art) e mais recentemente em Nova Iorque (Hemispheric Institute for Performance and Politics) e Filipinas (Bellas Arts Project Manila). < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Henrique Antão Apoio à Direção e à Investigação-Criação Henrique Antão é artista, engenheiro, educador e investigador do movimento, do som e do corpo. O processo fisiológico do movimento embrionário e dos primeiros anos de vida surge na sua investigação enquanto ponto de encontro e de partida para questionamentos transversais à ecologia humana, movidos pela possibilidade de uma boa convivência. Da pesquisa experiencial em práticas de escuta sensorial em movimento, procura pensar contextos educativos que re-centrem a sensibilidade, o jogo e a criação artística enquanto forças motrizes de um bem-estar em transformação, apoiado numa ética reparativa das relações. Mestre em Engenharia Electrónica e Telecomunicações pela Universidade de Aveiro em parceria com a Technische Universität Hamburg (2014), prossegue a sua formação académica com frequências em estudos de som e imagem no mestrado Sound/Vision na Hamburg University of Applied Sciences (2017), estudos curatoriais e pensamento crítico com Prof. Dr. Bonaventure Soh Bejeng Ndikung no mestrado Spatial Strategies na Weißensee Academy of Art Berlin (2022) e completa recentemente uma formação profissional em Pedadogia Somática para a Infância e Adolescência, no programa C.A.R.E. pela Somatische Akademie Berlin (2023). Enquanto artista do som, teve a oportunidade de criar espaços sónicos para a conferência The Live Legacy Project: Correspondences between German Contemporary Dance and the Judson Dance Theater Movement (Düsseldorf 2014), DanceKiosk-Hamburg (2016), Ponderosa Unfestival (Brandenburg 2020), SAVVY Contemporary (Berlim 2020). Vive na Alemanha entre 2011 e 2023, onde tem a oportunidade de contactar e ressoar com o trabalho de professores, pensadores e artistas do movimento destacando Tex Hobijn, Pauline de Groot, Angela Guerreiro, Bernardo Chatillon, Eva Karczag, Ka Rustler, Adalisa Menghini, Bonnie Bainbridge Cohen, Trude Cone, Peter Pleyer, Sigal Zouk, Joy Mariama Smith e Mark Tompkins. Recém-volvido a Portugal, reside actualmente em Lisboa. Integra a equipa do AND Lab a partir de março de 2024, após alguns anos a seguir o trabalho em oficinas e retiros da Escola do Reparar. < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Luana Castro Núcleo Local Brasília (Brasil) Luana Castro é bacharel em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (UnB) e pós-graduada em Gerenciamento de Projetos pela Fundação Getúlio Vargas (FGV). Atua como pesquisadora e produtora do Laboratório Transdisciplinar de Cenografia (LTC), programa de extensão da UnB, na idealização e construção de projetos colaborativos e transdisciplinares na área de educação e prática do Desenho da Cena. Participa do Núcleo AND Lab Brasília. Dentro das práticas do LTC e do Modo Operativo AND, se dedica à investigação das múltiplas relações entre teatro e hospitalidade, partindo da ideia de que o fazer teatral é um ato de "servir experiências" ax outre. < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Sílvia Guerra Contabilidade Silvia Guerra N.1970. Habilitação de Técnica Oficial de Contas pelo Centro de Estudos de Contabilidade (1995). Desempenhou funções em diversas entidades, tais como: Selmiconta-Gabinete de Contabilidade como escrituraria (1988-1996), Gestiponte - Operação e Manutenção das Travessias do Tejo, como assessora financeira (1996-2000), SGLP-Soc.Mediação Imobiliária, Lda, Artes & Manhas - Artes Decorativas, Artes & Manhas II - Bar Galeria, e A.Pinheiro- Construção Civil, como gerente (2001-2008). Ao longo desde período acumulou funções como Técnica Oficial de Contas em diversas empresas. Desempenhou funções de contabilista e de apoio à gestão administrativa e financeira na Materiais Diversos (2007 a 2012) e na Revista Obscena (2010). Atualmente, além de cuidar da gestão financeira do AND Lab, colabora como contabilista e gestora financeira na RE.Al, na Nova Companhia e como contabilista na produção de filmes na Ar de Filmes, Ld < Anterior Próxima >

Next EQUIPA (O AND La b) Milene Duenha Núcleo Local Curitiba (Brasil) Participante do Coletivo AND Milene Duenha é artista com atuação nas intersecções entre dança, performance e teatro. Interessa-se por questões ligadas ao corpo ingovernável e seus modos de estar/fazer como potência de afeto. Pesquisa a noção de composição nas artes presenciais e as relações entre ética, estética e política. É professora colaboradora no curso de Dança da UNESPAR, integra o Núcleo AND Lab Curitiba e o AND Collective e colabora na Escola do Reparar. Desenvolve uma pesquisa artística no Coletivo Mapas e Hipertextos desde 2012 e integra o Projeto Corpo, Tempo e Movimento desde 2014. Possui graduação em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Londrina (Brasil) e pós-graduação em Artes Visuais / Arte-Educação pela mesma instituição. Doutora e mestre em Teatro pela Universidade do Estado de Santa Catarina (Brasil). < Anterior Próxima >